, 2021/11/9

A fotózás összetett művészeti forma, amely egyszerre követeli meg a fotósoktól a módszerességet és a kreativitást. Minden műfaj különböző technikákat foglal magában, de minden profi fotós valamikor időt és energiát fordított a portréfotózásra.

különböző technikák

Vannak bizonyos készségek, amelyeket a portréfotózás megkövetel, és ezek közé tartozik a megfelelő háttér megteremtése. Bár a hangsúly az előtéren és a témán van, a megfelelő háttér meghatározza a helyszínt, és tökéletes kontrasztot biztosít. Mindig rendelkezz a nagyszerű portréfotók készítéséhez szükséges információkkal.

Hogyan használjunk hátteret portréfotókhoz?

A legtöbb portré viszonylag közelről mutatja a témát, de tartalmaz valamilyen hátteret is, amely kontextust adhat vagy kiegészítheti a téma megjelenését. Nincsenek korlátozások arra vonatkozóan, hogy mit használhatsz háttérként portrékhoz. A portrék számos alműfaja a legkülönfélébb háttereket vonhatja be, az utca nyüzsgésétől az egyszínű, egyszínű háttérig.

Az egyszínű háttér használata kiemeli az alanyát, és kiemeli a vonásait, míg a környezeti háttérrel a portré kontextusba helyezhető, és hozzájárulhat ahhoz, hogy a néző jobban megértse az alanyt. A maximális hatás érdekében a fekete háttér a megfelelő megoldás, de ez nem olyan egyszerű, mint egy fekete háttér, amely előtt fényképezhet.

Milyen fekete hátteret érdemes használni?

A hátterek használata a fotózás során trükkös lehet. Egyszerűen annyi lehetőség közül lehet választani. Gyakran használnak szövetdarabokat, mert ezek nem verik vissza a fényt, így biztosítva a sima és professzionális megjelenést. A háttérpapír egy másik jó választás, és sokféle méret létezik, beleértve a hordozható háttereket is, amelyeket a stúdión kívül is lehet használni.

A fekete háttér használata portréfotózáshoz rendkívül hatékony lehet, mivel lehetővé teszi, hogy a néző az alany vonásaira és az általa közvetített érzelmekre összpontosítson. Az olyan szövetek, mint a bársony vagy a velúr használata akkor ajánlott, ha minél sötétebb fekete hátteret szeretne, mivel ezek inkább elnyelik a fényt, mint visszaverik azt.

Bár a kontrasztot és a színegyensúlyt a Photoshopban vagy a Lightroomban is javíthatja, az utómunka szükségességének minimalizálása mindig előnyösebb.

A fekete háttér hatékony használata. A portréfotózás minden típusa számos készséget és tudást igényel, beleértve a különböző hátterekhez való alkalmazkodás képességét, miközben a témára összpontosít.

1. Tarts megfelelő távolságot a téma és a háttér között

Attól, hogy fekete háttered van, még nem következik, hogy a végső képeken egyszínű fekete hátteret érsz el. A téma megvilágításához használt fény a közelben lévő más felületekről is visszaverődik, beleértve a háttérként használt anyagot is. Ezt úgy tudod elkerülni, ha megfelelő távolságot tartasz a téma és a háttér között, mivel ez csökkenti a háttérre érkező fény mennyiségét.

A papírból és hasonló anyagokból készült hátterek jobban visszaverik a fényt, mint a szövet. Érdemes utánaolvasni az inverz négyzettörvénynek - ez egy magyarázat arra, hogy a világítás és a háttér (vagy a téma) közötti távolság növelése hogyan befolyásolja a fényerőt és az árnyékot. A bonyolult összefüggéseket nehéz lehet megérteni, ha nem vagy matematikai beállítottságú. De az elv segíthet a fényforrás és a téma/háttér közötti optimális távolság kiszámításában.

2. A megvilágítás hatékony szögelése

A téma és a háttér közötti tér megtartása nem az egyetlen módszer arra, hogy a fényt ott tartsd, ahol szeretnéd. A világítóeszközök használatának számos különböző módja létezik. A világítás hatékony szögelésével úgy tarthatod a témádat megvilágítva, hogy közben minimalizálod a háttérre kiömlő fényt. Portréfotózás esetén a fénynek szinte kizárólag a témára kell esnie, ha valódi fekete hátteret szeretnél.

Bár az, hogy a téma távolabb helyezkedik el a háttértől, segít, de ha a lámpák a téma és a háttér felé néznek, a fény még mindig visszaverődik a háttérről. A világítóberendezés elhelyezésének számos módja van arra, hogy minimalizálja a háttérre beeső fényt, többek között:

A lámpákat 45 fokos szögben helyezd el, és ne a témával vagy a háttérrel szemben, fejjel előre. Ez némi kísérletezést igényelhet, hogy megtaláljuk az "édes pontot", de a folyamat végigjárása a fotózás minden területén javítja a készségeidet. Használd a peremvilágítást a téma hátulról és oldalról történő megvilágítására, miközben a fényt a háttérről elirányítja.

A peremvilágítás, más néven peremvilágítás segíthet a háttér minél sötétebbé tételében, miközben jobban megvilágítja a témát. Ehhez a technikához legalább két, kissé oldalra és a téma mögé helyezett lámpára van szükség, amelyek a fényt a háttérről elirányítják.

3. A kontraszt fontossága

A kontraszt megértése minden fotós számára alapvető fontosságú. Míg a 35 mm-es filmnegatívokat régebben kézzel, egy sötét szobában fejlesztették, addig a digitális fényképek csak akkor jutnak el ebbe a fázisba - a fényképezőgépen kívüli feldolgozásba -, amikor már a laptopon, táblagépen vagy más eszközön vannak. A kívánt kontraszt eléréséhez a portrékon a fényképezőgép beállításainak és az utólagos feldolgozásnak a kombinációja szükséges.

Ha tiszta fekete háttérre törekszik, a magas kontraszt nagyon hasznos lehet, mivel minden árnyékos területet sötétebbé, a világos területeket pedig világosabbá teszi. Legyen azonban óvatos a kontraszt növelésével - a kontraszt felemelése a fénypontokat is ki tudja fújni, ami a részletek elvesztését eredményezheti.

4. A megfelelő kamera beállítások használata

Ha jól ismered a fényképezőgép beállításait, akkor olyan felvételeket készíthetsz, amilyeneket szeretnél, és elkerülheted a nem megfelelő képek szerkesztésével töltött órákat.

Mint említettük, a fekete háttér egyik központi eleme a legjobb kontraszt elérése. Mindig ajánlatos a manuális beállításokat használni. A kevésbé tapasztalt fotósok számára azonban tökéletesen megfelel a rekesz- vagy zárprioritás használata.

A megfelelő beállítások használata biztosítja a legjobb egyensúlyt a fény és az árnyék között. Ha az ISO-t a legalacsonyabb értékre állítja - 100 a jó -, akkor a fényképezőgép kevésbé lesz érzékeny a fényre. Ez azt jelenti, hogy csökkentenie kell a zársebességet, hogy elegendő fényt engedjen, de egy állvány használata megoldja ezt a problémát. Ugyanakkor a zársebesség növelése azt is eredményezi, hogy kevesebb fény éri el az érzékelőt.

5. Utófeldolgozás

A Photoshop, a Lightroom vagy egy hasonló program segítségével beállíthatod a fényképek kontrasztját, hogy csökkentsd a háttér fényességét és növeld a kiemelkedő fénypontokat. Ennek során az árnyékok és a szintek segítségével a képedben lévő feketék intenzitására koncentrálhatsz a többi területhez képest.

A portréfestészet elsajátítása folyamatos folyamat. A fotózási készségek fejlesztése nem valami mérhető dolog. Minden tanulással és kísérletezéssel töltött pillanat értékes. Ha szeretné nyomon követni a fejlődését, hozzon létre egy online portfóliót, és rendszeresen frissítse azt. Hamarosan látható különbséget fogsz látni a korai és a legújabb felvételeid között.

Ne légy szigorú magadhoz, amikor a modell és a háttér közötti kapcsolatot tökéletesíted. A tanulás nem véges, és mindig lesznek új módszerek, amelyeket felfedezhetsz. Ha már kényelmesen tudsz portrékat készíteni teljesen feketével szemben, akkor elágazhatsz és kísérletezhetsz. Idővel meg fogod találni azt a stílust, amely a legjobban illik hozzád és alanyaidhoz.